Corso Base
Questo corso è pensato per chi desidera avvicinarsi al mondo della fotografia e acquisire solide basi tecniche e creative. Durante il percorso, imparerai a utilizzare al meglio la tua fotocamera, comprendendo i principi fondamentali come esposizione, composizione e gestione della luce. Le lezioni, sia teoriche che pratiche, ti guideranno nello sviluppo di abilità creative per realizzare immagini di qualità, esprimendo al meglio il tuo stile personale.
Il corso è adatto sia a principianti assoluti che a chi vuole consolidare le proprie conoscenze fotografiche.
Struttura del corso
| Durata | 12 Lezioni da 2 ore |
| Frequenza | settimanale |
| Laboratori | 1 uscita in esterna |
| Prerequisiti ed Attrezzatura | fotocamera che permetta il totale controllo manuale delle funzioni |
| Numero Massimo partecipanti | 12 |
| Numero Minimo partecipanti | 4 |
| Docente | Andrea Falzini |
Contributo di partecipazione: 200€ + tessera annuale
Articolazione delle lezioni:
Lezione 1: I diversi tipi di dispositivi fotografici
Differenze tra reflex, mirrorless, compatte e smartphone. Pro e contro di ciascun dispositivo in base al tipo di fotografia (paesaggi, ritratti, sport, ecc.). Introduzione agli accessori principali (flash esterni, treppiedi, ecc.).
Lezione 2: come è fatta una macchina fotografica moderna
Componenti principali: corpo macchina, sensore, mirino, schermo LCD. Differenze tra sensori (full-frame, APS-C, micro 4/3). Introduzione alla manutenzione e alla pulizia della fotocamera.
Lezione 3: obiettivi e loro utilizzo
Tipi di obiettivi: grandangolari, teleobiettivi, zoom, fissi, macro. La lunghezza focale e il suo impatto sulla composizione. Come scegliere l’obiettivo giusto in base alla scena da fotografare.
Lezione 4: gestione dell’esposizione
I tre pilastri dell’esposizione: tempo di scatto, apertura e ISO. Uso del triangolo dell’esposizione per scatti equilibrati. Esempi pratici di esposizione in diverse condizioni di luce.
Lezione 5: gestione ed uso del diaframma
Relazione tra diaframma e profondità di campo. Come creare effetti di sfocatura (bokeh). Impatto del diaframma sulla nitidezza dell’immagine.
Lezione 6: gestione ed uso degli ISO
Cosa sono gli ISO e come influenzano la luminosità e il rumore. Quando alzare o abbassare gli ISO in base alla scena. Strumenti e tecniche per ridurre il rumore digitale.
Lezione 7: bilanciamento del bianco
Il concetto di temperatura colore e il suo effetto sulle immagini. Impostazioni automatiche e manuali per il bilanciamento del bianco. Correzione del bilanciamento del bianco in post-produzione.
Lezione 8: controlli avanzati della camera
Modalità di scatto: manuale, semi-automatico (priorità di apertura/tempo), automatico. Uso delle modalità di messa a fuoco (AF singolo, continuo, manuale). Funzionalità avanzate: istogramma, scatto in RAW, bracketing.
Lezione 9: la composizione fotografica
Le regole base: regola dei terzi, linee guida, simmetria. Come raccontare una storia attraverso la composizione. Uso della luce naturale e artificiale nella composizione.
Lezione 10: uso dei filtri
Tipi di filtri: polarizzatori, ND (neutral density), UV, colorati. Quando e come utilizzare i filtri per migliorare le foto. Tecniche creative con i filtri (lunghe esposizioni, saturazione, ecc.).
Lezione 11: Uscita fotografica
Uscite fotografiche per applicare quanto appreso.
Lezione 12: revisione
Feedback e revisione delle foto scattate durante l’uscita.